Kiyoshi Kurosawa, der gefeierte japanische Regisseur, der oft als „Meister des Horrors“ gefeiert wird, war zunächst besorgt darüber, wie die Zuschauer auf seinen ersten Samurai-Film reagieren würden, aber seine Bedenken erwiesen sich als unbegründet.
Der Samurai und der Gefangene, Der Film soll am 31. Juli in New York und Los Angeles uraufgeführt werden, bevor er im August in den USA in die Kinos kommt. Bei seinem Debüt bei den Filmfestspielen in Cannes im Mai wurde er begeistert aufgenommen.
Nach seiner erfolgreichen Veröffentlichung in Japan erweist sich der Film bereits als Kurosawas bisher beliebtestes Werk. Dies stellt einen bedeutenden Erfolg für einen Regisseur dar, zu dessen umfangreicher Filmografie unter anderem der Silberne Löwe des Filmfestivals von Venedig 2020 gehört Ehefrau eines Spions und Gewinner des Preises der Jury von Cannes Un Sure Regard 2008 Tokio-Sonateeine ergreifende Auseinandersetzung mit Familienkonflikten.
Trotz seiner produktiven Karriere gibt Kurosawa zu, dass er sein Handwerk immer wieder verwundert.
„Das Filmemachen bleibt für mich ein Rätsel“, sagte er und beschrieb es als ein komplexes Unterfangen, das die greifbare Welt, die gefilmt wird, mit der immateriellen Erzählung verbindet, die vermittelt werden muss.
„Ich verstehe es nicht. Und deshalb mache ich weiterhin Filme“, sagte er Die Associated Press In einem aktuellen Online-Interview aus New York fügte er hinzu, dass er sich ständig frage, warum er Leuten wie Yasujiro Ozu oder Alfred Hitchcock nicht nacheifern könne.
Kurosawas frühere Werke, wie zum Beispiel sein Film von 1997 Heilungin dem Koji Yakusho einen Detektiv spielt, der einen Serienmörder verfolgt, zeichnen sich typischerweise durch eine gruselige Gruseligkeit aus, die sich in gewöhnlichen Umgebungen entfaltet. Doch das Samurai-Genre begründet von Natur aus ein fiktives, jenseitiges Reich, in dem es keine alltägliche Normalität gibt, eine Abweichung, die Kurosawa einräumte.
Der Samurai und der Gefangene befasst sich mit der Rivalität zwischen Kriegsherren und verwendet dabei die bekannten Shakespeare-Wendungen, die in Samurai-Filmen üblich sind.
Kurosawa erklärte die Kernelemente des Genres: „Zuallererst gibt es Macht. Eine feudalistische Gesellschaft basiert auf einem hierarchischen Verhältnis zwischen denen oben und unten. Dann gibt es Verrat.“
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Er fügte hinzu: „Menschen versuchen, die Macht zu ergreifen, und geraten dabei in Verwirrung. Das gibt es in jeder Gesellschaft, historisch und vielleicht sogar heute. Und es geht hier auch um das, was ewig ist.“
Die Auseinandersetzung mit einem Samurai-Film stellte Kurosawa vor neue Herausforderungen, darunter die grundlegende Aufgabe, Schauspieler in einem Genre zu inszenieren, in dem es im Gegensatz zu modernen Dramen keine vordefinierten Parameter für die Umsetzung der Handlung gab. Er sah sich auch mit der weit verbreiteten Meinung konfrontiert, dass Regisseure, die sich in Neuland vorwagen, Gefahr laufen, die Fans zu entfremden, was noch dadurch verstärkt wird, dass das traditionelle Samurai-Genre oder „Jidaigeki“ selbst vielen japanischen Zuschauern immer unbekannter wird.
Doch als die Produktion begann, lief alles reibungslos. Die authentischen Bühnenbilder, Kostüme, Requisiten, Perücken und das Make-up versetzten die Schauspieler gemeinsam in die jenseitige Kulisse des Films. Kurosawa hatte das Glück, in historischen Tempeln und Burgen in ganz Kyoto zu filmen. Der Film behält seine charakteristischen langen Einstellungen und fast klaustrophobischen Dialogszenen bei, in denen sich eine spürbare Spannung aufbaut, die einen drohenden, unvorstellbaren Horror verspricht.
Sein neuestes Werk verkörpert die Ästhetik eines orthodoxen Samurai-Films und bleibt dem Erbe des Genres treu, die Schrecken und das Pathos des Krieges darzustellen. Es sind sogar Weitwinkelaufnahmen von gepanzerten Kriegern auf einem Hügel zu sehen, die an die von Akira Kurosawa erinnern Ran Und Kagemushaobwohl die beiden Regisseure nichts miteinander zu tun haben.
Kiyoshi Kurosawa fand die Erfahrung des Machens Der Samurai und der Gefangene So unterhaltsam, dass er hofft, bei einem weiteren Samurai-Film Regie zu führen, diesmal mit spektakuläreren Schwertkampfsequenzen wie dem Zatoichi Serie. Er zeigte auch Interesse daran, neue Genres zu erkunden, vielleicht sogar ein Musical.
Er versprach, weiterhin Horrorfilme zu drehen, vorausgesetzt, dass das Publikum seines unverwechselbaren Stils nicht überdrüssig wird, der oft längere Phasen aufweist, in denen „scheinbar nichts zu passieren“ ist.
Er äußerte Bedenken, dass sein langsamer Ansatz in einer Zeit veraltet erscheinen könnte, in der populäre Filme sowohl in Japan als auch weltweit durch eine schnelle Abfolge explosiver Ereignisse gekennzeichnet sind, die die Zuschauer in Atem halten sollen.
„In meinen Filmen passiert im Allgemeinen nicht alle fünf Minuten etwas Unheimliches“, bemerkte Kurosawa und schloss: „Aber wenn das in Ordnung ist, dann würde ich meinen Film gerne machen.“
